主题：于静涛老师摄影课—人物摄影

 

参加了由兵团摄影人老师组织，辽宁大学于老师的摄影课—人物摄影，于老师精彩教学使大家受益匪浅。把我的学习记录登出，供错过昨天同学参考。记录的不全见谅。感谢兵团摄影人老师！感谢于静涛老师！

 

于静涛，出生于1949年，1975年毕业于辽宁大学，1986年于大连理工大学获第二学位。兼任中国高教学会摄影专业委员会（全国高校摄影联合会）教学委员会常务副主任、辽宁省摄影家协会理事、辽宁省高等院校摄影学会主席、沈阳市摄影家协会副主席，中国摄影家协会会员。原辽宁大学科技园总经理、侧重讲授摄影专业、教授。出版了《基础摄影》、《摄影艺术与创作》等专著，发表了16篇摄影论文；有260余幅摄影作品在国际、国内摄影展览中获奖或入选；荣获了教育部艺教委、中国高教学会摄影专委会授予的摄影最高奖，即 “中国摄影教育红烛奖”；获得 “沈阳市劳动模范”称号，于2000年被沈阳市政府授予“跨世纪摄影带头人”。

 

           于老师摄影课—人物摄影

在摄影分类中，人物摄影有着举足轻重的位置。今天讲人物摄影的表现方法

（一）静态人物摄影的表现方法 
1.利用室内散射光表现人物
2.利用室内逆光表现人物 
3.利用室内侧面光表现人物  
4.利用室内多光源表现人物
5.利用室内单光源表现人物   
6.利用室外逆光表现人物    
7.利用室外侧面光表现人物  
8.利用室外顶光表现人物    
9.利用室外反射光表现人物
10.利用室外散射光表现人物
11.利用室外光表现群体人物   

（二）动态人物摄影的表现方法  

1.追随拍摄 

2.变化焦距拍摄 

3.两次曝光拍摄

4.慢速拍摄

5.高速拍摄

（三）夜间人物摄影的表现方法 

1.控制造型    

2.利用光影    

3.人景融合

现在讲第一个问题
我举例的所有图片都是我自己拍摄的

（一） 静态人物的表现方法
拍摄人物时大多先学习如何拍摄静态人物，一是容易调焦，二是不易虚化，三是曝光准确。拍摄静态人物时，首先，要考虑的是如何将人物的形象表现得恰到好处。其次，如何使人物的形体姿态达到和谐柔美。
第三，如何从创作的角度合理构图，巧妙用光，达到展示其形，传播其神，表达其意。一幅成功的摄影作品，往往是作者结合被拍摄者的职业特点、个性特征，妥善融入周边氛围，有时使背景比较清晰，意在介绍拍摄时所处的环境；有时虚化背景，意在突出主体人物。虽然表现的是被拍摄者的外表形态，实质上是在努力揭示其精神世界、丰富的思想、道德及情感的内涵。

1. 利用室内散射光表现人物

       当被摄人物所处的位置距离门窗或者灯光较远时，人物周围光线变得较为复杂，主光投射到人物身上的光线较为柔和，人物周边墙壁产生反射光，使人物多方位受光，此时的光线均为散射状态 在这种光线条件下拍摄人物有一定的难度，尤其是抓拍，更要掌握住要领。由于光线均匀,色调饱和,光比较小.此时, 要想办法增加反差，特别是要增强人物脸部的亮度。解决的办法比较多，比如，用闪光灯补光、用反光板增加必要的反射光,增加人造光源等等.由于拍摄的快门速度较慢，所以，必须使用三脚架，以便保证影像清晰。例如“如饥似渴”这幅作品

 
此主题相关图片如下人1.jpg：

 这是在大学图书馆了抓拍的一幅作品，拍摄的是一名期末备考的女大学生。 她边吃面点、边复习功课，完全没有天之骄子的优柔造作,真实的表现出了大学生在期末总复习期间，顾不得去食堂吃饭，自带水杯和食品，孜孜不倦的学习精神。本作品展现了莘莘学子刻苦学习渴望成才的内心世界。拍摄时利用了书的反光，给人物脸部增加了一定的亮度，均匀的光线效果使主体人物周围光线过渡比较平和，有利于强化人物的神态，关键在于控制好人物各部分的光比，反差过大往往会影响暗部层次的表现。使用三脚架，镜头 85毫米；光圈f5.6，速度 1/15秒。

2.利用室内逆光表现人物

     在室内用逆光拍摄人物并不是很容易的事情，但是，有经验的摄影师在室内却往往喜欢利用逆光来表现人物。因为在室内利用逆光拍摄人物有利于表现人物皮肤的质感、神态，可以使人物的轮廓线更清晰，立体感更强，有助于将人物从背景中清晰的分离出来，使人物的形象更加突出。理想的逆光人物摄影作品，往往人物面部、服饰的色调还原饱和，整体人物处于较光亮的状态下，而背景处于纯逆光当中，色调较暗，人物与背景的明暗差别明显，能够达到突出主体人物的目的。例如“老骥伏枥”这幅作品。

 
此主题相关图片如下人2.jpg：

这幅作品拍摄的是一位老教授读书的情景，这种题材司空见惯，容易落入俗套。本作品在拍摄前，先构思一个接近特写的画面，目的在于突出主体人物，尽量让老教授排除拍摄的干扰，自觉进入正常的读书状态，当他推动眼镜，将书靠近眼帘的时刻，书的平面犹如反光板将光线反射到了脸部，增加了人物脸部与周边环境的反差，眼镜的镜片更亮，衣服的皱褶明显，适机按下快门。 当时，被拍摄者所处的位置距离窗户约有一米多，考虑到闪光灯的反射光不够柔和，选择自然光较为理想，因此，完全靠反射自然光作为光源。窗外的自然光以逆光的角度勾画出了人物的轮廓，注意将书的反射光角度对准人物的脸部，使老教授脸部较为明亮，面部质感真切，纹理清晰，高度数的眼镜举到适当的位置，既避免了眼镜的反光又突出了眼镜的厚度。适当增大光圈，虚化了近景和背景。制作时，有意压暗了背景的亮度。使用三脚架，镜头50毫米，光圈F4.5, 速度 1/15秒。

3.利用室内侧面光表现人物

     在室内光线比较暗的情况下利用侧面光表现人物时，一般来说反差较大，有利于表现人物的立体感，追求的是一种强反差的艺术效果，同时，有助于展现人物刚毅的性格。另外，由于画面反差较大，明与暗的层次格外分明，可以将室内一些不必要的杂乱的物体掩饰到阴影当中，画面显得格外简洁，自然有利于突出主体人物。例如“老妪”这幅作品。

 
此主题相关图片如下人3.jpg：

这幅作品拍摄的是贵州石板寨的一位苗族老人。经过主动地攀谈，得知这位94岁的 老人历尽沧桑，性情刚毅。观察到室内墙壁上悬挂着许多杂物，容易干扰画面的主题。作者决定用侧面光拍摄，当时，老人下意识的做着一些动作。突然，门外的响动引起了老人的主意，他突然脸部朝向门外，眼睛炯炯有神，作者及时地按下了快门。这幅作品拍摄的是贵州石板寨的一位苗族老人。经过主动地攀谈，得知这位94岁的 老人历尽沧桑，性情刚毅。观察到室内墙壁上悬挂着许多杂物，容易干扰画面的主题。作者决定用侧面光拍摄，当时，老人下意识的做着一些动作。突然，门外的响动引起了老人的主意，他突然脸部朝向门外，眼睛炯炯有神，作者及时地按下了快门。 拍摄时有意纳入了人物周边的竹栅栏门，意在强调老人的生活环境，空心傲骨的竹子也在揭示这老人的品格，其别有趣味的头巾展示了苗族老人的服饰习惯。作者在身边没有三脚架的情况下，将照相机紧紧贴靠在门框上，慢速拍摄。镜头35毫米，光圈F 5.6，速度1/4秒 。

4.利用室内多光源表现人物

     在室内多光源的条件下拍摄人像，重点是布光和抓好拍摄时机。拍照前，需将照相机固定在三脚架上，照相机上连接一个小型闪光灯，闪光灯罩前面往往放置几层柔光纸，目的在于使主光柔和。人物的左右各放置适当的反光伞，适当的放置背景灯。主灯、辅助灯、背景灯的强度以及放置的位置根据需要而定，可以产生不同的拍摄效果。一般来说，拍摄特写人物时以45度角为佳，人物的鼻子尖尽量不要超过脸的边缘，如果遇到左右眼睛、左右脸部大小不一时，要将小的部位靠近镜头，根据近大远小的原理，拍出的照片可以纠正被拍摄者自身的不足。例如“一丝不苟”这幅作品。

此主题相关图片如下人4.jpg：

 

这是一幅70年代的黑白摄影作品，利用碘钨灯和闪光灯作为光源。拍摄时，人物的右前方的碘钨灯为主光，左后方的碘钨灯为轮廓光，正面闪光灯射向天棚为扶助光，左侧光源强于右侧光源，增强了反差，使人的面部层次丰富，体现了人物的立体感。另外，所有的光源都从不同的方位投向了主体人物和仪器，由于加大了主体景物与背景的反差，达到了突出主体人物的目的。使用三脚架，镜头85毫米， 光圈F 8，速度1/60秒。

5.利用室内单光源表现人物

     在室内不具备多光源的条件下，用普通单灯光源也可以拍摄出特殊效果的作品，尤其是使用黑白胶片进行拍摄，不必过多考虑色温对色彩还原的影响，只要用光及构图考虑合适就可以拍摄出较理想的作品，只是拍摄时要调整好灯光的亮度，控制好光比，这个光比是指主光与墙壁反射光之间的光比，使之有助于实现正确的曝光，以便表现出暗部的层次，避免出现强烈的反差。例如“思索”这幅作品。

此主题相关图片如下人5.jpg：

 黑白摄影作品“思索”拍摄的是一位正在思考问题的女大学生的形象。夜间的室内，在被拍摄者的前方放置一盏100瓦的乳白灯。照相机固定在三角架上，然后对人物的眼睛进行对焦，背景是窗外的夜色，形成了全黑的背景，单灯在人物的面部形成了明显的轮廓光，画面反差较大。由于采取慢速曝光，室内的反射光使人物的服饰增加了亮度，只是左侧有些空。于是，我补拍了一个月亮的底片，将两张底片叠在一起，对准位置放大制作。夜晚拍摄月亮既可以使用长焦距镜头直接拍摄，也可以使用中焦距镜头对着灯光虚化拍摄模拟的月亮。镜头50毫米，光圈F 5.6，速度，速度1/2秒。

6.利用室外逆光表现人物

       在日光下的室外拍摄人物，如何掌握好阳光入射的角度和控制准确的曝光是很 重要的。在室外对人物进行测光，大多依靠测光表，但是，无论便携式测光表，还 是照相机内置式测光表，都是以标准的18%灰板为基准的。通常人物皮肤的反光率 有着一定的差别，大多都比标准灰板的反光率要强一些，因此，在读出测光数据之 后，应该在此曝光组合的基础上再增加半级或者一级曝光量。 这样才能使得色彩饱和并得到合适的影调。顺光拍摄时，被拍摄者的面部往往比较平淡，缺乏立体感，多数合影使用这种光线，有摄影经验的人往往喜欢用侧面光或者用逆光拍摄。比如拍摄年轻人时，要努力表现其皮肤的白皙及风华正茂的神韵，还要考虑到其服装搭配是否合理，神态是否自如，情感是否到位等等。例如“幸福时刻”这幅作品

此主题相关图片如下人7.jpg：

 这幅作品拍摄自大学新生入学时，表现的是两名新入学的大学生刚刚佩戴上新校徽时的喜悦心情。作者选择了一位女大学生作为主体，主体人物的面部放在黄金分割点的最佳趣味中心处。另一位女大学生作为陪体。由于运用了逆光，使主体人物轮廓鲜明，立体感强，选用了远处树林的暗背景，有利于突出人物形象，达到构图简洁、明快的效果。镜头50 毫米，光圈F 8，1/60秒。

7.利用室外侧面光表现人物

        在日光下利用侧面光拍摄人像，可以使被拍摄的人物体现一定的立体感，色调过度比较和谐。拍摄时，要安排好曝光组合，充分考虑到光线入射的角度、强度对皮肤质感的影响，如果反差过大，会产生阴阳脸的情况；如果给暗部补光过多，会影响侧面光的实际效果。还要考虑到人物肤色与周边景物的色调是否协调，如何达到突出主体人物形象等方面。比如“寺院主持”这幅作品。

 
此主题相关图片如下人8.jpg：

这是一幅反映寺院主持的人物作品。作者与该主持事先进行了一番促膝交谈，得到了他的理解，愿意配合拍照。他站在圣殿大门前，面露慈祥的神态，身后是悬挂着的深颜色的遮阳毯，有利于突出帽子的形状，侧面光使得老住持衣服的皱褶格外明显，其身后大门的两条亮线丰富了画面的线条结构。镜头80毫米，光圈F5.6，速度1/60秒。

8.利用室外顶光拍摄人物

     有些人认为顶光不适合拍摄人物，实际上，任何光线条件下都可以拍摄人物，只是在不利的光线条件下要拍摄出理想的作品来不太容易。按照摄影经验来讲，顶光不利于拍摄人物形象，但不等于不能拍摄人物形象，只是一般拍摄人像很少使用顶光。有些人认为顶光不适合拍摄人物，实际上，任何光线条件下都可以拍摄人物，只是在不利的光线条件下要拍摄出理想的作品来不太容易。按照摄影经验来讲，顶光不利于拍摄人物形象，但不等于不能拍摄人物形象，只是一般拍摄人像很少使用顶光。顶光容易造成人物上亮下暗的阴阳脸效果，弄不好，有损于人物形象。如果将人物的脸部置于合适的角度，或仰视，或俯视，可以改变脸部与光线的入射角度，不失为一种好的拍摄方法。例如《风姿》这幅作品。

 
此主题相关图片如下人9.jpg：

这幅作品拍摄于澳大利亚街头，一名女士正在低头挑选书籍，顶光使女士头部、肩部、胳膊较亮，增强了立体感，其白皙的皮肤在红色上衣的反光下，显得有些红晕，飘逸的金发在光线的勾勒下显得格外自然。由于书的反射光，使处于暗部的脸和手掌得到了补光，有了明晰感。其墨镜中反射出了书影，避免了全黑的呆板。由于背景较暗，较好的突出了人物的形象。整幅画面在色调上形成了色彩上明显的对比，女士那种专注的表情跃然在画面中。镜头80毫米，光圈F 8，速度1/125秒。